Τρέλα και τρέλα

«Ένας τρελός δεν είναι παρά μια μειονότητα που αποτελείται από ένα μόνο άτομο». Ο Μάρκο Λαζάροφ, συγγραφέας του Ανόβερο που τελείωσε τη ζωή του το 1996.

'

Η τρελή, η τρέλα εκπέμπει μια ιδιαίτερη έλξη για τους ανθρώπους, από τον αγιασμό αυτών των κρατών έως τη λογοτεχνική κατοχή. Οι μορφές τρέλας είναι συναρπαστικές επειδή φαίνονται ανεξέλεγκτες και ακατανόητες. Επειδή η γοητεία δεν είναι μόνο έλξη, κρύβει πάντα ένα μυστικό.


Θρησκευτική τρέλα και αγιότητα

Διαφορετικές θρησκείες βλέπουν καταστάσεις που είναι ψευδαισθήσεις στην ψυχανάλυση ως σημάδια αγιότητας, ως σημάδια των θεών ή κατοχή πνευμάτων. Ανακύπτει το ερώτημα εάν οι πυροχαναλυτές δεν χαρακτηρίζουν πρόωρα τα φαινόμενα ως άρρωστα των οποίων το πολιτιστικό πλαίσιο δεν καταλαβαίνουν. Και το αντίστροφο, αν οι οπαδοί των θρησκειών δεν ταξινομούν φαινόμενα ως θεϊκά που είναι παράλογα.

Ο Arthur Koestler περιέγραψε το Vahranassi, την ιερή πόλη των Ινδουιστών, την πόλη Shiwas ως θρησκευτικό τρελό. Και αυτή η εντύπωση επιβάλλεται στον επισκέπτη. Ο Saddhus, ιεροί άνδρες, ισχυρίζονται ότι δεν έχουν φάει σε είκοσι χρόνια και οι οπαδοί τους τους πιστεύουν. Οι θεοί του Ινδουισμού θυμίζουν φανταστικά μυθιστορήματα. Για παράδειγμα, αν είναι παράλογο ότι ο μαϊμού Hulman έχει μαύρο πρόσωπο επειδή ο θεός Hanuman έτρεξε μέσα από τη φωτιά δύσκολα μπορεί να απαντηθεί. Για τους μη Ινδουιστές είναι. Για τους μη θρησκευτικούς ανθρώπους, ωστόσο, δεν είναι λιγότερο παράλογο ότι μια γυναίκα πρέπει να γεννήσει έναν γιο και να διατηρήσει την παρθενιά της. Το αν μια ιδέα είναι τρελή είναι επίσης στο μάτι του θεατή.

Οι εμφανίσεις των αγίων μπορούν επίσης να ερμηνευθούν ως συλλογικές ψυχώσεις. Ο ιδρυτής της ανθοσοφίας, ο Ρούντολφ Στάινερ, προφανώς υπέφερε από παρανοϊκή σχιζοφρένεια. Επειδή οι «φυλετικές ρίζες», των οποίων η ανθρωπότητα αποτελείται σαν σώμα, μπορεί να μεταφερθεί 1 προς 1 στον κατακερματισμό της αντίληψης των σχιζοφρενικών. Οι άνθρωποι που ακούνε φωνές που πιστεύουν ότι λαμβάνουν εντολές από υπερφυσικές δυνάμεις είναι άρρωστοι σε ψυχιατρική σχέση. Η ανθρώπινη ιστορία είναι γεμάτη από θρησκευτικούς ηγέτες που πίστευαν ότι ενεργούσαν για λογαριασμό των θεών, που ανέθεσαν να σώσουν, να υποτάξουν ή να κυβερνήσουν τον κόσμο.

Ο όρος μεγαλομανία σημαίνει επίσης αυταπάτη. Τέτοιοι μεγαλομανιακοί είχαν πάντα τους οπαδούς τους. Οι χοροί του Αγίου Βίτου, στους οποίους εκατοντάδες άνθρωποι κατέρρευσαν με σπασμούς, μπορούν να ερμηνευτούν ως μαζικές ψυχώσεις, όπως και η δίωξη των μαγισσών. Και τέτοιες μαζικές ψυχώσεις εμφανίζονται κυρίως σε περιόδους κρίσης, όταν τα πρότυπα ερμηνείας αποτυγχάνουν, όταν οι οικείες παγκόσμιες απόψεις δεν κρατούν πλέον. Η εποχή των δοκιμών μάγισσας, οι πρώτοι σύγχρονοι χρόνοι, ήταν μια τέτοια εποχή. Ο πόλεμος των τριάντα χρόνων είχε καταστρέψει την Ευρώπη, η σύγχρονη τεχνολογία έσπασε τις φεουδαρχικές δομές, η ζωή δεν ήταν πλέον στατική όπως ήταν στον Μεσαίωνα. Η χριστιανική ερμηνεία του κόσμου δύσκολα θα μπορούσε να δώσει απαντήσεις.

Σε τέτοιες περιόδους κρίσης, οι θρησκευτικές συμπεριφορές που προέρχονται από παραφροσύνη, τελετουργικές αυτοκτονίες, πογκρόμ εναντίον των μειονοτήτων, καθώς και την προθυμία των ανθρώπων να κυνηγούν τις πιο παράλογες υποσχέσεις είναι ευρέως διαδεδομένες. Στο κυνήγι των μαγισσών, η πίστη στον διάβολο έκανε μια αναμονή. Η ιδέα ότι πίσω από όλες τις δυσκολίες υπάρχουν μυστικές ομάδες που έχουν συνδεθεί με τον διάβολο, απελευθερωμένες από αμφιβολίες και οδήγησαν άμεσα στην παράνοια. Η γοητεία με αυτήν την τρέλα, η οποία έμοιαζε και με τους ευφυείς ανθρώπους, ήταν να οργανώσει έναν ακατάπαυστο κόσμο με μια φαντασία.

Το εσωτερικό κύμα στην Αμερική και την Κεντρική Ευρώπη είναι μια λογικά παράλογη θέση. Αυτό που κυκλοφορεί στην εσωτερική αγορά δεν έχει ως επί το πλείστον καμία σχέση με τις ινδικές θρησκείες, τον Βουδισμό ή τον πραγματικό υφιστάμενο σαμανισμό, αλλά χρησιμοποιεί μόνο κομμάτια αυτών των πολιτισμών. Οι απόφοιτοι ξαφνικά πιστεύουν ότι μπορούν να θεραπεύσουν όλες τις ασθένειες με χτύπημα ή να αφήσουν τους γκουρού να λεηλατήσουν τους λογαριασμούς τους που ισχυρίζονται ότι τα χρήματά τους είναι μολυσμένα από δαίμονες.

Οι ίδιοι άνθρωποι δεν θα άφηναν τους ιεροκήρυκες της χριστιανικής θρησκείας να τους λένε τέτοιες ανοησίες. Είναι κυρίως μέλη της μεσαίας τάξης που είναι πολύ μορφωμένα για να πάρουν στα σοβαρά τις παραδοσιακές δεισιδαιμονίες του πολιτισμού τους. Και στις φάσεις της απελπισίας, οι άνθρωποι φτάνουν σε κάθε άχυρο που τους έρχεται. Κρίσιμες έρευνες για το πού ο γκουρού, που ζει στον αέρα και την αγάπη, παίρνει τα χρήματα για το Rolls-Royce του, διαταράσσει αυτήν την ψεύτικη ασφάλεια.

Η μαζική τρέλα δεν γίνεται αντιληπτή από την ίδια τη μάζα. Συνήθως οι ξένοι δεν εμπλέκονται σε δοκιμές κοινωνικού πυρετού. Εκατομμύρια νέοι πήγαν με ενθουσιασμό στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο το 1914, παρόλο που η κριτική σκέψη θα τους έδειχνε τη ματαιότητα και τη φρίκη. Συχνά, είναι ακριβώς οι προειδοποιητικοί άνθρωποι που θεωρούνται τρελοί · μόλις καθιερωθεί η τρέλα, θεωρείται φυσιολογικό.

Οι αστείοι του δικαστηρίου ήταν μια ιδιαίτερη γοητεία με την τρελή συμπεριφορά τους. (Εικόνα: cliffhanger105 / fotolia.com)

Αστείοι δικαστηρίου

Οι αστείοι δικαστηρίων ανήκαν στο σύστημα του ευγενικού δικαστηρίου όπως το απόθεμα. Κατά τον Μεσαίωνα, οι ανόητοι ήταν ένας όρος για απλούς ανθρώπους, για ανόητους ανθρώπους. Αντιπροσώπευαν μια μικρή μορφή παραφροσύνης που μεγάλωσε από την ηλιθιότητα. Αλλά γιατί αυτοί οι χαρακτήρες, που επηρεάζονται αρνητικά στην καθημερινή ζωή, ήρθαν στο δικαστήριο ως επαγγελματίες ηθοποιοί που έπαιζαν ανόητοι; Αυτό οφείλεται σε αυτό που έκαναν αυτοί οι απλοί άνθρωποι: η απλότητα σημαίνει μια ρυτίδα και, συνεπώς, η αδυναμία σκέψης περίπλοκων, να σφυρηλατήσει σχέδια και ίντριγκες. Και η τρέλα που μεγαλώνει από μια τέτοια βλακεία συχνά φέρνει την πραγματικότητα στο σημείο. Αυτή η συνάρτηση και αυτή η γοητεία αντανακλάται ακόμα στην «ανόητη φασαρία» στο καρναβάλι. Όποιος έπαιζε τον ανόητο στο δικαστήριο είχε το δικαίωμα να πει τι σκέφτηκαν οι άλλοι αλλά δεν τολμούσε να πει. Και οι ηγέτες χρειάζονταν κάποιον έτσι.

Ο ανόητος απολάμβανε την ελευθερία του ανόητου να του επιτραπεί να ασκήσει κριτική, κάτι που αρνήθηκε σε άλλους. Ο δικαστής ως δικαστήριο δείχνει επίσης τη σημασία του ανόητου, του ηλίθιου, του ηλίθιου. Είναι ανήλικος λόγω της ηλιθιότητάς του και δεν είναι επικίνδυνος λόγω της ηλιθιότητάς του. Και επιπλέον, οι πιο έξυπνοι αναγνωρίζονται σε αυτόν. Χρησιμεύει επίσης ως αρνητικό παράδειγμα και ήταν στο πλευρό του κακού στον Χριστιανισμό. Επειδή δεν βρήκε τη θέση του στην κοινότητα του Θεού και περιπλανιέται.

Η επιτομή ενός ανόητου ήταν ο διάβολος, ο οποίος στην άγνοιά του θέλει να αντιγράψει τον Θεό και πρέπει να αποτύχει στη διαδικασία. Ωστόσο, το επάγγελμα του δικαστή jester αποδεικνύει ότι οι άνθρωποι στο Μεσαίωνα γνώριζαν επίσης την ελευθερία που φέρνει αυτή η κατάσταση.

Η περιπλάνηση, ο εξωτερικός, δεν υπόκειται επίσης στους περιορισμούς της κοινωνίας. Ο δικαστής ως επαγγέλματος δεν υπόκειται στους κανόνες των κτημάτων. Όποιος έπαιζε τον ανόητο υπενθύμισε στον κυβερνήτη ότι και αυτός δεν ήταν σαν τον Θεό, ότι ακόμη και ο πιο ισχυρός βασιλιάς ήταν ατελής. Ένας ζογκλέρ με την έννοια της απόλαυσης διασκέδασης δεν ήταν τόσο ανόητος, αλλά ήταν ένας σοβαρός σύμβουλος, μια προειδοποίηση. Και αυτοί οι αστείοι δικαστηρίου είχαν μια σημαντική κοινωνική λειτουργία. Η ιδέα ότι υπάρχουν πραγματικοί ανόητοι, ηλίθιοι άνθρωποι που είναι εθισμένοι στον διάβολο, ήταν η βάση για το επάγγελμα του δικαστή. Και αυτοί οι ξένοι περιλάμβαναν όχι μόνο ψυχικά άρρωστα άτομα, αλλά και μη χριστιανούς, τα άτομα με αναπηρία και τους λεπρούς. Ακόμα και άτομα με ακραία ανάπτυξη μαλλιών και φυσικές παραμορφώσεις ήταν μεταξύ των «ανόητων» στις αυλές και εκτέθηκαν σε εκθέσεις στη σύγχρονη εποχή. Όλοι στο γελωτοποιό του γηπέδου ήξεραν ότι έπαιξε ρόλο. Και η κοινωνία χρειαζόταν κάποιον που έπαιξε αυτόν τον ρόλο και είχε κατά νου τις αρνητικές του πλευρές. Και ακόμη και στην κοινωνία των πολιτών του 19ου αιώνα, μια επίσκεψη στο τρελό ήταν εξίσου σημαντικό μέρος της με μια επίσκεψη στον ζωολογικό κήπο ή στο μουσείο. Η κοινωνία δημιούργησε αυτό που εξέθεσε και μετά κοίταξε.

Eulenspiegel

Μέχρι ο Eulenspiegel είναι ένας πολύ ξεχωριστός ανόητος. Το Eulenspiegeleien εξακολουθεί να είναι η επιτομή των φρικιών picaresque. Η λογοτεχνική μορφή εμφανίστηκε στις αρχές του 16ου αιώνα. Ο Eulenspiegel κρατά τον καθρέφτη σε όσους έχουν την εξουσία, διαπράττει υποτιθέμενες τρελές πράξεις που εκθέτουν εκείνες των εξουσιών.

Ο Eulenspiegel εξαπάτησε τον ισχυρό, αλλά έπεσε στην παγίδα μόνος του. Οι φάρσες του είναι ως επί το πλείστον μη αντανακλαστικές και μια διατρητική γραμμή συχνά προκύπτει από τη βλακεία και την αλαζονεία αυτών που έχουν την εξουσία. Όπως για παράδειγμα στα «Νέα ρούχα του αυτοκράτορα», αφήνει τον εαυτό του να πληρώνεται ως ζωγράφος χωρίς να κάνει τη δουλειά και λέει στον δούκα ότι μόνο τα παιδιά που γεννιούνται στο γάμο μπορούν να δουν τις φωτογραφίες του. Ο Δούκας δεν λέει ότι δεν βλέπει τίποτα. Ο Eulenspiegel αγνοεί τους κοινωνικούς περιορισμούς και εκθέτει ολόκληρα κτήματα σε γελοία. Είναι ένα είδος μισής τρέλας. Η κατάσταση της κωμωδίας προκύπτει συχνά από το γεγονός ότι ο ίδιος ο Eulenspiegel δεν βλέπει μέσα από τις συνέπειες των πράξεων του και ακριβώς εξαιτίας αυτού αποκάλυψε τη στενή σκέψη των συντεχνιών στην αρχή της σύγχρονης εποχής. Ακόμα περισσότερο από το δικό του αστείο, οι φάρσες του δείχνουν την τρέλα της κοινωνίας στην οποία ζει. Γι 'αυτό το σχήμα είναι δημοφιλές μέχρι σήμερα. Παρόμοια με τα τζιν, της οποίας η κατάρα συνίσταται στο γεγονός ότι πραγματοποιεί κυριολεκτικά κάθε επιθυμία, η γοητεία του Eulenspiegeleien έγκειται στο γεγονός ότι δεν απέχει πολύ από την παρέα του.
Παρόμοιο με τον Klein Fritzchen, ο οποίος πετά έξω από την πισίνα επειδή κατουρεί στο νερό, όπως κάνει ο καθένας, αλλά όχι από το σκάφος των 5 μέτρων, μια γοητεία με την τρέλα είναι ότι είναι συνηθισμένο. Αλλά ενώ τα «κανονικά» πράγματα δεν τα προφέρουν ή τα κάνουν κρυφά, ο τρελός τα μιλάει ή τα κάνει. Η πραγματικότητα εδώ μερικές φορές μοιάζει πολύ χειρότερη από τους φάρσες του Eulenspiegel. Ο σειριακός δολοφόνος Fritz Haarmann είπε για τα θύματά του: «Ήταν αγόρια κούκλας (ραβδιά). Δεν είναι καλά ». Αυτή η εικόνα αντιστοιχούσε στην αστική κοινωνία στην οποία έζησε και είναι μια εξήγηση για το γιατί μπορούσε να διαπράξει τις δολοφονίες του ανενόχλητα.

Enfant terribles και εκκεντρικά "

Στη σύγχρονη εποχή, το «enfant φοβερό» πήρε τη θέση του ανόητου. Αυτό το φοβερό παιδί, ο μακρυμάλλης χίπης, ο πανκ με τον μοχκό, ο Έλβις Πρίσλεϋ, ο οποίος μετακινεί τη λεκάνη του «άσεμνα», έχει τους προδρόμους του στο Όσκαρ Γουάιλντ ή στα «Λουλούδια του Κακού» του Κάρολ Μπάουντελερ. Στον Μεσαίωνα, το «ανόητο» αναφέρεται επίσης σε ένα πεισματάρικο παιδί, ένα παιδί που δεν υπακούει, ή που έκανε ανοησίες, έκανε πράγματα που θεωρούνταν τρελά.

Τέτοια «φοβερά παιδιά» είναι στην πραγματικότητα γνωστά μόνο από τη βιομηχανία του πολιτισμού, από τη σκηνή του καλλιτέχνη, στη μουσική ή τη λογοτεχνία. Συμπεριφέρονται με προκλητικό, προσβλητικό τρόπο, σε αντίθεση με τα ηθικά πρότυπα της κοινωνίας τους. Ο Όσκαρ Γουάιλντ ήταν τόσο «φοβερός φοβερός» όταν έριξε μια ματιά στα βάθη της κοινωνίας με το «Το πορτρέτο του Dorian Grey», όπως και ο Baudelaire. Ο Aleister Crowley, δημοφιλής στους εφηβικούς ταμπού, μέχρι σήμερα, παρουσιάστηκε ως παιδί φοβισμένος και έπεσε στη δημοσιότητα που διέγειρε με τα σταδιακά σκάνδαλά του.

Το «enfant terible» δεν είναι επαναστατικό, αλλά τρομερό παιδί. Ένα παιδί ονομάζεται επίσης ανήλικος, το «enfant φοβερό» απολαμβάνει την παροιμιώδη ελευθερία των ανόητων όπως και το παιδί. Ως παιδί ανήκει στην κοινωνία που τον βρίσκει τρομερό. Όπως ο απατεώνας της μυθολογίας, ο πολιτισμός χρειάζεται το «enfant τρομερό» του για να χαλαρώσει τους περιορισμούς, να κοιτάξει στον καθρέφτη, να ξεκινήσει τις απαραίτητες αλλαγές. Κοινωνικά, ωστόσο, το «enfant terible» είναι εφηβικό.

Δεν έχει άλλη εναλλακτική λύση για να προσφέρει τον εαυτό του, τότε δεν θα ήταν πλέον φοβερό παιδί. Η γοητεία με αυτό το «φοβερό παιδί» είναι εξίσου προφανής με τον τόπο όπου κινείται: τέχνη, μουσική, λογοτεχνία. Ένα παιδί δεν χρειάζεται να αναλάβει την ευθύνη για αυτό που κάνει. Δεν γνωρίζει ακόμη τη «σοβαρότητα της ζωής». Το σεξ και τα ναρκωτικά και το rock'n roll "μεταξύ μουσικών που πλησιάζουν το σπίτι συνταξιοδότησης είναι ένας από τους λίγους τρόπους για να διατηρηθεί η συμπεριφορά των εφήβων σε προχωρημένη ηλικία. Μια τέτοια συμπεριφορά θεωρείται παράλογη σε άλλους τομείς της ζωής.

Ψυχιατρική και έλεγχος

Ο φιλόσοφος Michel Foucault ανέπτυξε μια θεωρία της τρέλας. Για τον Foucault, η λεγόμενη τρέλα είναι κάτι πολύ ανθρώπινο. Ο αστικός εκσυγχρονισμός εμπόδισε τα συναισθήματα των ανθρώπων, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες τους με τέτοιο τρόπο που η ανάπτυξη του κόσμου της εμπειρίας φαίνεται να αποτελεί απειλή. Η ψυχιατρική είναι επομένως μια δυνατότητα βιασμού αυτού του ζωηρού «μη λειτουργικού» με τέτοιο τρόπο ώστε οι τρόφιμοι να λειτουργούν ξανά. Οι τρελοί, οι τρελοί, είναι έτσι οι ίδιοι με τους μη προσαρμοσμένους. Σε αυτό μπορεί να υπάρχει γοητεία με τρέλα.

Ο μανιακός, ο οποίος πιστεύει ότι μπορεί να απενεργοποιήσει τον κόσμο, μιλάει για τη λαχτάρα για ελευθερία, τη λαχτάρα των «φυσιολογικών» που πρέπει να λειτουργούν σε καθημερινούς περιορισμούς. Ο ψυχωτικός που σπάει τα όρια ανάμεσα στο εσωτερικό και το εξωτερικό επίσης ξεσπά από εξαναγκασμούς. Ο συνοριοφύλακας, που ψάχνει για επικίνδυνες και επικίνδυνες καταστάσεις, έχει μια συναρπαστική επίδραση στους «φυσιολογικούς ανθρώπους» που απλά δεν μπορούν να ξεφύγουν από το ρόλο τους.

Οι «κανονικοί» και οι «άρρωστοι» παραμένουν παγιδευμένοι στο καταναγκαστικό σύστημα. Σύμφωνα με τον Foucault, υπάρχει μια γοητεία στο γεγονός ότι στον ψυχικά διαταραγμένο υπάρχει μια ελευθερία που ο «φυσιολογικός» έπρεπε να καταστρέψει για να γίνει «φυσιολογικός» - η χαμένη ζωή.

Τρέλα και απελευθέρωση

Οι παίκτες της Shell, οι τσαρτάνοι ή οι μάγοι χάνουν τη γοητεία τους όταν αναγνωρίζεται η ζάλη, όταν αναγνωρίζεται πώς λειτουργεί το μαγικό κόλπο. Οι ψυχικές ασθένειες, η τρέλα με την κλινική έννοια, χάνουν επίσης αυτήν τη γοητεία για όσους γνωρίζουν την κλινική εικόνα και τις κοινωνικές συνθήκες που την παράγουν. Μια μορφή παραφροσύνης που διαγνώστηκε συχνά στις γυναίκες την εποχή του Φρόιντ ήταν αυτό που είναι γνωστό ως υστερία.

Λέξεις-κλειδιά όπως «η γυναίκα, το άγνωστο είναι», η γυναίκα που θεωρήθηκε ως ύπαρξη συντριμμένων και παράλογων και ακόμη και τρελών συναισθημάτων, ήταν επίσης μια γοητεία - για την πατριαρχική κοινωνία. Όποιος αναγνωρίζει τους μηχανισμούς του, αναγνωρίζει σε αυτές τις υποτιθέμενες παράλογες συναισθηματικές εκρήξεις μια από τις λίγες μορφές αντίστασης που άφησαν οι αστικές γυναίκες. Μέσα από την υστερία, η παραφροσύνη παρέμειναν συναρπαστικές, άγνωστες και ανεξέλεγκτες, δημιούργησαν έναν ελεύθερο χώρο στο κοινωνικό τους κλουβί για μια στιγμή.

Τρελή και ποπ κουλτούρα

Το συγκρότημα Ideal τραγούδησε στο τραγούδι «Irre»: «Σήμερα με αγαπάς εντελώς και αύριο δεν μπορείς να με δεις και μεθαύριο δεν με νοιάζει. Οι τρελές σας διαθέσεις, κανείς δεν μπορεί να τις καταλάβει ... Με οδηγείτε ακόμα εντελώς τρελός. »Η Annette Humpe τραγουδά προφανώς για έναν εραστή. Αλλά ακριβώς αυτό το απρόβλεπτο το καθιστά τόσο συναρπαστικό. Όποιος έχει ακούσει ακόμη και τον Έλβις Πρίσλεϋ στη νεολαία του γνωρίζει όρους για τη μουσική, τη σκηνή, τις συναυλίες και τα κλαμπ που φαίνεται να έχουν ξεφύγει από την ψυχιατρική.

Το να είσαι «τρελός», «φρικιαστικός», «απενεργοποίηση» είναι μέρος μιας καληνύχτας. Οι Ravers, λάτρεις της ηλεκτρονικής μουσικής, χρησιμοποιούν τη λέξη ακτινοβολημένη για τη δική τους συναισθηματική κατάσταση. "Καθαρή τρέλα", "τρελός", "απίστευτα δροσερός" και τα παρόμοια χαρακτηρίζουν, με νηφάλια λόγια, καλή διάθεση.Οι πανκ, μια λέξη που σημαίνει κάτι σαν σκουπίδια ή θραύσματα, αλλά και χαλασμένοι, ανέβηκαν στη σκηνή όταν οι φρικίες των αρχών της δεκαετίας του 1970 είχαν γίνει πολύ συντηρητικοί. Αλλά η έννοια του φρικιού είναι παρόμοια, ένας τρελός, ένας παράξενος, ένας τρελός. Η τρελή σημαίνει ότι οι αισθήσεις έχουν χάσει τον δρόμο τους, από την τάξη, από την κανονικότητα. Και τα μέλη των υποκαλλιεργειών το βλέπουν πολύ θετικά, σε αντίθεση με τον κοινωνικό κανόνα από τον οποίο αποσύρθηκαν στην υποκουλτούρα τους.

Είναι γνωστό ότι η ιδιοφυΐα και η τρέλα είναι στενά συνδεδεμένα. (Εικόνα: DDRockstar / fotolia.com)

Ιδιοφυΐα και τρέλα

Ο τρελός καθηγητής είναι σχεδόν κλισέ, χαρακτήρας σε αμέτρητες ταινίες και μυθιστορήματα. Είναι κοινή γνώση ότι οι έξυπνοι επιστήμονες έχουν μια «ιδιοτροπία», δηλαδή, έχουν πέσει σε μια συγκεκριμένη μορφή τρέλας, και ότι η ιδιοφυΐα και η τρέλα σχετίζονται στενά. Αυτό το κλισέ κρύβει μια βαθύτερη εικόνα που ισχύει για διάφορες μορφές παραφροσύνης. Υπάρχει μια ομαλή μετάβαση μεταξύ των ανθρώπων των οποίων οι σκέψεις είναι πολύ μπροστά από την κοινωνία τους και χαρακτηρίζουν αυτούς τους ανθρώπους ως τρελούς. Και οι επιστήμονες που επιδιώκουν μια νέα υπόθεση συνήθως έχουν μεγάλα προβλήματα επικοινωνίας με "φυσιολογικούς" ανθρώπους.

Το ίδιο ισχύει και για καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά είναι να κάνουν το ασυνείδητο ορατό. Κάθε πανεπιστήμιο γνωρίζει τραγικά πρόσωπα που είναι πεπεισμένα ότι έχουν βρει τη θεωρία που εξηγεί τι συγκρατεί τον κόσμο και έτσι αποφεύγει μια πολύ καθυστερημένη ψυχοθεραπεία. Η πρόταση να πάει σε έναν θεραπευτή είναι επειδή άλλοι δεν έχουν αναγνωρίσει την ιδιοφυΐα της θεωρίας ή ζηλεύουν την ιδιοφυΐα. Και στη Γερμανία, η γη της μεγαλοφυίας λατρείας, τέτοιες αυτοανακηρυγμένες, παρανοημένες ιδιοφυΐες με μαζικές ψυχικές διαταραχές είναι πιθανώς πιο συχνές από ό, τι σε άλλες χώρες. Το ψυχικά άρρωστο άτομο που πιστεύει ότι είναι ο Αϊνστάιν είναι πιθανό να είναι πολύ πιο κοινό από τον παρεξηγημένο Αϊνστάιν.

Ο πραγματικός πυρήνας, ωστόσο, είναι ότι οι άνθρωποι που αναπτύσσουν επαναστατικές ιδέες είναι συνήθως ξένοι, τουλάχιστον αρχικά. Όποιος παραβιάζει το ίδρυμα γελάει γρήγορα, δηλαδή απεικονίζεται ως τρελός. Η προσαρμογή, η ταξινόμηση και η μεταφορά βαλιτσών ανοίγουν το δρόμο για τη σταδιοδρομία των πανεπιστημίων παρά για πραγματικά νέα στοιχεία. Και αν μείνετε μόνοι με τις σκέψεις σας, διατρέχετε τον κίνδυνο να πέσετε πραγματικά σε παραφροσύνη κάποια στιγμή. Είναι δύσκολο για το «φυσιολογικό» να ξεχωρίσεις την ευφυή γνώση και την τρέλα. Εκείνοι που βλέπουν τον εαυτό τους ως «φυσιολογικό» βλέπουν τον εαυτό τους ως μέτριο, δηλαδή, ούτε ως ιδιοφυΐα ούτε ως τρελός.

Το κλισέ της ιδιοφυΐας και της τρέλας έχει πραγματικό πυρήνα: δημιουργικότητα και ψυχολογικές ανωμαλίες. Είναι γνωστό από τον Μότσαρτ ότι στην ιδιωτική του επικοινωνία ήταν επιρρεπής σε παράλογες εκφράσεις και περιφρόνηση, γκριμάτσες και ανίκανος να καθίσει ακίνητος. "Ορισμένες ψυχικές διαταραχές περιλαμβάνουν την ικανότητα σκέψης δημιουργικά και αντισυμβατικά", λέει ο ψυχίατρος Wolfgang Maier. Και ορισμένες ψυχικές ασθένειες συνδέονται συχνά με εξαιρετική νοημοσύνη, για παράδειγμα παρανοϊκή σχιζοφρένεια, για παράδειγμα και ορισμένες μανίες. Οι δημιουργικοί άνθρωποι διατρέχουν τον κίνδυνο να ξεφύγουν από τη δημιουργικότητα, ότι η τεράστια δημιουργική δύναμη θα μετατραπεί σε μανιακή μεγαλομανία.

Πολλές ψυχικές ασθένειες έχουν το μυαλό τους ισοδύναμο με εξαιρετικές ικανότητες. Σύμφωνα με τον Hagop Akiskal του Πανεπιστημίου του Σαν Ντιέγκο, δημιουργικές ιδιότητες όπως η διαφάνεια και η πρωτοτυπία συμπίπτουν με τα χαρακτηριστικά της ψυχωτικής σκέψης. Η εξίσωση θα ήταν λάθος: "Οκτώ τοις εκατό των μανιακών καταθλιπτικών είναι καλλιτέχνες, κάτι που είναι πολύ συγκρινόμενο με τον κανονικό πληθυσμό, αλλά το 92 τοις εκατό δεν είναι." Ωστόσο, πολύ περισσότεροι μανιακοί άνθρωποι πιθανότατα θα θεωρούν τους εαυτούς τους καλλιτέχνες από μόλις οκτώ τοις εκατό.

Σχεδόν κάθε δημιουργικό άτομο γνωρίζει το πρόβλημα του να πρέπει να σχεδιάσει μια γραμμή. Δεν υπάρχουν σταθερά εμπόδια μεταξύ του flooting, της διαδικασίας της ροής, στην οποία το έργο τέχνης πετυχαίνει, το μυθιστόρημα παίρνει την αποφασιστική του γραμμή διάτρησης και παραπλανά. Η πιθανότητα να φέρει τη δημιουργικότητα στην πραγματικότητα συχνά αποφασίζει μεταξύ «ιδιοφυΐας» και «ψευδαίσθησης». Μια μελέτη στο Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ συνέκρινε τους κανονικά προικισμένους ανθρώπους και ιδιαίτερα τους δημιουργικούς ανθρώπους με ψυχικά ασθενείς. Οι ψυχικά ασθενείς ήταν πιο κοντά στο δημιουργικό από την άποψη της προσωπικότητάς τους παρά στο «φυσιολογικό».

Οι δημιουργικοί γνωρίζουν την ευφορία και την υπερπροστασία, αλλά και τη στασιμότητα και την κατάθλιψη. Οι ψυχικές ασθένειες αυξάνονται μεταξύ γνωστών καλλιτεχνών. Αλλά αν το καλλιτεχνικό ταλέντο προκύπτει από την ευαισθησία στα ψυχικά προβλήματα πρέπει να δούμε.

Η καθηγήτρια του Χάρβαρντ Shelley Carson πιστεύει ότι αναγνωρίζει μια βιολογική σύνδεση: Οι εγκεφαλικές λειτουργίες των ιδιαίτερα δημιουργικών ανθρώπων είναι παρόμοιες με τους εγκεφάλους των σχιζοφρενικών. Και στις δύο περιπτώσεις, ο εγκέφαλος φιλτράρει λιγότερες πληροφορίες και κάνει περισσότερες συνδέσεις από ό, τι στην περίπτωση του μέσου ταλαντούχου ατόμου. Σε αντίθεση με τους δημιουργικούς ανθρώπους, οι σχιζοφρενείς δεν μπορούν να φιλτράρουν τις πληροφορίες, αλλά πλημμυρίζουν με παραισθήσεις.

Εξαρτάται επίσης από τον τύπο της τρέλας: Οι σχιζοφρενείς, για παράδειγμα, είναι ακατάλληλοι ως συγγραφείς επειδή η γλώσσα τους είναι κατακερματισμένη, αλλά μερικές φορές μπορούν να ζωγραφίσουν καλά. Ωστόσο, ο Χόλντερλιν, για παράδειγμα, λέγεται ότι υπέφερε από σχιζοφρένεια. Οι καταθλιπτικοί άνθρωποι δεν είναι πλέον ικανοί για δημιουργικά επιτεύγματα στην κατάθλιψη, αλλά είναι ικανοί για αφιλτράριστη, σκληρή, ρεαλιστική σκέψη.

Η τρέλα ως λογοτεχνικό μοτίβο

Οι συγγραφείς γοητεύτηκαν από την ψυχική υπερβολή σε όλες τις εποχές. Τα κίνητρα εξαρτώνταν από το χρόνο και την εικόνα της κοινωνίας. Πιθανώς οι πιο γνωστοί τρελοί στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία είναι ο Don Quixote και ο Macbeth του Σαίξπηρ. Ο Don Quixote von Cervantes είναι ιππότης σε μια εποχή που δεν υπάρχουν πια ιππότες, ούτε τα μυθικά πλάσματα από τα μεσαιωνικά μυθιστορήματα. Καταπολεμά τους ανεμόμυλους, τους οποίους θεωρεί γίγαντες, μια μεταφορά για τρελή συμπεριφορά μέχρι σήμερα.

Ο Macbeth γίνεται δολοφόνος στο δρόμο του στην εξουσία μέχρι να μην έχει κανείς να εμπιστευτεί. Εδώ είναι η μεγαλομανία, η μανία του κυβερνήτη για εξουσία. Και μάλιστα, μια τρομακτική έρευνα αποκάλυψε ότι τα χαρακτηριστικά του αντικοινωνικού χαρακτήρα, του κλασικού ψυχοπαθούς, δεν βρίσκονται μόνο σε σειριακούς δολοφόνους, αλλά και σε επιχειρηματίες, αφεντικά εταιρειών και πολιτικούς. Αυτά τα χαρακτηριστικά περιλαμβάνουν την έλλειψη ενσυναίσθησης, την ικανοποίηση από τα βάσανα των άλλων και την αδυναμία επίλυσης συγκρούσεων σε ίση βάση. Αυτό που διακρίνει την τρέλα του δολοφόνου αγοριού Fritz Haarmann από την τρέλα ενός Macbeth είναι πάνω απ 'όλα η κοινωνική τους θέση. Η γοητεία με αυτή τη μορφή τρέλας είναι η γοητεία με δύναμη. Και η δύναμη στην καθαρή της μορφή οδηγεί αναπόφευκτα σε τρέλα. Κανείς δεν το έβαλε καλύτερα από τον Tolkien στο The Lord of the Rings. Ένα δαχτυλίδι είναι ο δακτύλιος της δύναμης. Ο Γκόλουμ τον ερωτεύτηκε και τρελάθηκε, ο Μπορομίρ πεθαίνει όταν η επιθυμία του για το δαχτυλίδι τρελαίνεται.

Ο Δον Κιχώτης, από την άλλη πλευρά, αντικατοπτρίζει μια ιδιαίτερη μορφή παραφροσύνης, την ύπαρξη σε λάθος μέρος τη λάθος στιγμή. Είναι ο τελευταίος ιππότης σε μια εποχή που δεν υπάρχουν πια ιππότες. Φαίνεται τρελός επειδή εφάρμοσε τα ερμηνευτικά πρότυπα της ιπποσύνης αυτή τη στιγμή. Αυτό το κάνει πολύ παρόμοιο με το πολιτισμικό σοκ που όλοι γνωρίζουν ποιος έρχεται σε μια χώρα όπου οι εξηγήσεις του κόσμου είναι εντελώς διαφορετικές από τις γνωστές. Για τον Don Quixote δεν υπάρχει καμία ένταξη μεταξύ των ιδεών του και της κοινωνικής πραγματικότητας. Η «μάχη ενάντια στους ανεμόμυλους» αντιστοιχεί σε μια κλασική ψύχωση, συγκρίσιμη με την τραυματισμένη γυναίκα που πιστεύει ότι ακούει μια κραυγή βιασμού. Αλλά υπάρχουν λόγοι γι 'αυτό: Ο 17ος αιώνας, η εποχή του Don Quixote, συσχετίστηκε με την παρακμή της παλιάς αριστοκρατίας.

Αυτός ο πρώιμος εκσυγχρονισμός χαρακτηρίστηκε από την άνοδο της μπουρζουαζίας και τις τεχνικές καινοτομίες που παρασύρουν τη «Θεοδωρή» και αμετάβλητη τάξη του Μεσαίωνα. Σε μια κοινωνία όπου το χρήμα σημαίνει κατάσταση, ένας «ιππότης χωρίς φόβο και ευθύνη» είναι περιττός. Και η τρέλα, συμπεριλαμβανομένων των ψυχώσεων, προκύπτει όταν οι άνθρωποι χάνουν την κοινωνική τους θέση. Όποιος θέλει να ασκήσει πολιτική με τις ιδέες του χθες στο σήμερα θα καταλήξει γρήγορα στην ψυχιατρική. Οι θεραπευτές, για παράδειγμα, γνωρίζουν λειτουργούς του SED των οποίων ο κόσμος δεν υπάρχει πια και δεν έχουν φτάσει στη νέα κοινωνία.

Η φιγούρα του Δον Κιχώτη δεν είναι αρνητική, αλλά αξιαγάπητη. Ο Don Quixote δεν είναι μόνο ένας παράξενος, αλλά και ένας ιδεαλιστής, και ο Cervantes κάνει τον αναγνώστη να κοιτάξει στον καθρέφτη για να δει τι είναι η πραγματικότητα, ειδικά τι είναι σωστό ή λάθος. Διότι όταν ο Don Quixote επιτίθεται στους ανεμόμυλους ως γίγαντας, δείχνει κάτι που χάνεται στη σύγχρονη κοινωνία, δηλαδή να παλεύει με πάθος για μια ιδέα. Οι ανεμόμυλοι, ωστόσο, αντιπροσωπεύουν τη σύγχρονη τεχνολογία, η λειτουργία της οποίας δεν έχει καμία σχέση με τις ενέργειες του ατόμου. Στην τρέλα του, ο Don Quixote ακυρώνει την αποξένωση. Πρέπει να αποτύχει επειδή η νέα κοινωνία δεν μπορεί να αποφευχθεί, αλλά φαίνεται συμπαθητική στην αποτυχία του. Δεν είναι διαφορετικός από τους ιθαγενείς Αμερικανούς, που πολεμούσαν με τόξα και βέλη εναντίον του στρατού των Ηνωμένων Πολιτειών και που δεν είχε καμία ευκαιρία στρατιωτικά.

Ο Edgar Allan Poe και η λαχτάρα για διαστροφή

Ο Edgar Allan Poe σκιαγράφησε την τρέλα όπως σχεδόν κανένας άλλος σύγχρονος συγγραφέας. Το πνεύμα της διαστροφής, η διανοητική αποσύνθεση χαρακτηρίζει τους χαρακτήρες της «μαύρης γάτας» και του «πνεύματος της διαστρέβλωσης». Στη «μαύρη γάτα» ένας άντρας αφηγείται την ιστορία της τρέλας του, που τον έκανε δολοφόνο. Ήταν ένα συμπαγές άτομο, αγαπούσε τη γυναίκα του και τη γάτα του. Αλλά μετά μπήκε στην άβυσσο της διαστροφής, του «δαίμονα» του. Για τον Poe, η διαστροφή είναι μια από τις κινητήριες δυνάμεις πίσω από τον άνθρωπο, η διέλευση των συνόρων για χάρη της διέλευσής τους. Αυτό είναι που κάνει την τρέλα τόσο συναρπαστική.

Ο αφηγητής το αναγνωρίζει αυτό και εξακολουθεί να μπαίνει σε τρέλα, ενισχυμένο από την μεθυσία του. Κλείνει το μάτι του κάποτε αγαπημένου ζώου, δεν αντέχει το βλέμμα της κακής του πράξης και κρεμά τη γάτα. Το σπίτι καίγεται, τα περίγραμμα της γάτας εμφανίζονται στον τοίχο και στοιχειώνουν τον ένοχο στα όνειρά του. Παίρνει σπίτι ένα νέο tomcat που αποδεικνύεται διπλό από το παλιό. Γι 'αυτό δεν μπορεί να τον αντέξει, τρέλα τρέχει στη γυναίκα του και τη σκοτώνει με το τσεκούρι όταν θέλει πραγματικά να σκοτώσει τη γάτα. Τείχισε επάνω στο πτώμα, ήρθε η αστυνομία, χτύπησε στον τοίχο με ταμπλό. Ένα νιαούρισμα μπορεί να ακουστεί. Τείχισε τη γάτα. Δεν είναι απλώς μια ιστορία τρόμου, επειδή το βασικό στοιχείο είναι η γοητεία με την τρέλα, η γοητεία με το να κάνουμε κάτι διεστραμμένο. Η ψυχολογική διάλυση ενός αλκοολικού παίζει επίσης ρόλο, μια διαδικασία με την οποία ο Poe ήταν πολύ εξοικειωμένος με το δικό του πρόβλημα με το αλκοόλ. Το παραλήρημα, οι ψευδαισθήσεις που προκαλούνται από την κατάχρηση οινοπνεύματος, το «απόλυτο» μετά, όταν κάποιος αντιλαμβάνεται τις παράλογες πράξεις κάποιου και δεν μπορεί ακόμα να σταματήσει τον εθισμό, μπορεί να διαβαστεί από τη «μαύρη γάτα» ως παράδειγμα.

Το αλκοόλ περιορίζει τις κινητικές δεξιότητες και τις πνευματικές ικανότητες, οδηγεί σε ενέργειες που θα καταδίκαζαν σκληρά τους ηθοποιούς σε μια νηφάλια κατάσταση και γι 'αυτό ακριβώς αναζητούν αυτήν την κατάσταση. Χωρίς αυτή τη γοητεία θα υπήρχαν λιγότεροι αγώνες στα φεστιβάλ του χωριού, λιγότερα τροχαία ατυχήματα, λιγότερη σεξουαλική παρενόχληση, λιγότερα ηπατικά και καρδιακά νοσήματα. Όλοι το γνωρίζουν αυτό, και όμως αυτή η απώλεια ελέγχου είναι συναρπαστική, διαφορετικά οι ράβδοι θα ήταν άδειοι. Και ο Poe δεν θα ήταν Poe αν δεν υπήρχε ένα θεμελιώδες, ακόμη και φιλοσοφικό, πίσω από αυτήν τη διέλευση των συνόρων, δηλαδή τη διέλευση των συνόρων ως ανθρώπινη ώθηση για διαστροφή. Ο αναγνώστης βιώνει τη λαμπρότητα του Poe από πρώτο χέρι. Η διαστροφή, κυριολεκτικά το λάθος, είναι η τρέλα.

Η γοητεία με την τρέλα είναι επειδή ο αφηγητής ξέρει ακριβώς ότι οι πράξεις του είναι λανθασμένες, παράλογες, τρελές. Διαφορετικά, κανείς δεν θα διάβαζε αυτήν την ιστορία, ο ίδιος ο αναγνώστης γοητεύεται από την τρέλα, συνοδεύει τον αφηγητή στην τρέλα του.

Εδώ ο Poe περιγράφει μια διαδικασία ψυχαναλυτικά για το τι σημαίνει ο διάβολος στον Χριστιανισμό. Μόνο στις αρχές της σύγχρονης περιόδου ο διάβολος έγινε ένα είδος ισχυρής αντίθετης θεότητας. Τον Μεσαίωνα, όταν η δύναμη της εκκλησίας ενοποιήθηκε, έπαιξε το ρόλο ενός τρελού, ενός ανόητου που αντιγράφει τις πράξεις του Θεού και απέτυχε ξανά και ξανά επειδή προσπάθησε να τις μιμηθεί με παράλογους, παράλογους τρόπους.
Ο μαύρος ρομαντισμός, και ο Πόε ήταν ένας από αυτούς, έπλυνε το διαβολικό, κανείς δεν βουτάει τόσο βαθιά στο ασυνείδητο όσο οι ρομαντικοί, κανείς δεν τεμαχίστηκε με τόσο μεγάλη ακρίβεια. Οι μαύρες μάζες, το Σάββατο των Μαγισσών και η μεταφορά του συμβολισμού που περιέχονται σε αυτήν στην ανθρώπινη ψυχή παρείχαν τον πνευματικό χώρο για τις φαντασιώσεις τους. Επίσης με τον Charles Baudelaire, ο οποίος θαύμαζε τον Poe και στη γερμανική του καθρέφτη E.T. A. Hoffmann, η τρέλα παίζει κεντρικό ρόλο.

Αλλά δεν τον καταδικάζουν ηθικά, αλλά τον δείχνουν ως σημάδι μιας σπασμένης, παρακμιακής κοινωνίας. Το "The Sandman" του Hoffmann είναι μια από τις πιο εντυπωσιακές απεικονίσεις μιας διαδικασίας ψυχικής ασθένειας κατά την οποία η άποψη του ασθενούς καθίσταται σαφής. Το γνωστό έργο του Χόφμαν «Τα ελιξίρια του διαβόλου» χρησιμοποιεί τον όρο διάβολος ως σημάδι ψυχολογικής καταστροφής.

Κανείς δεν ήταν τόσο βυθισμένος στην καλλιτεχνική ανησυχία με συνθήκες που η κοινωνία τους θεωρούσε τρελή όπως οι ρομαντικοί, η ποίηση, η λογοτεχνία, η τέχνη ήταν το μέσο τους, αλλά και τα ναρκωτικά. Αυτό που ήταν τρέλα για την αστική κοινωνία αντιπροσώπευε έναν σημαντικό δρόμο για τη γνώση γι 'αυτούς, όχι σε αντίθεση με τους χίπις που καταναλώνουν LSD της δεκαετίας του 1960. Μερικοί από αυτούς έγιναν ακινητοποιημένοι, άλλοι τερμάτισαν τη ζωή τους με αυτοκτονία, άλλοι εθίστηκαν στο αλκοόλ ή κατέληξαν σε θρησκευτικές αιρέσεις.

Ο μαύρος ρομαντισμός στη σημερινή του μορφή ονομάζεται Gothic και ο ρομαντισμός ονομάζεται Fantasy. Η φαντασία είναι πάντα και το ανθρώπινο ασυνείδητο. Και τουλάχιστον με λογοτεχνικούς όρους, μπορείτε να ταξιδέψετε στη βαθύτερη άβυσσο εκεί χωρίς να καταλήξετε αυτόματα στην ψυχιατρική. (Δρ. Utz Anhalt)

Ετικέτες:  Ολιστική Ιατρική Άλλα Κεφάλι